Rings of Saturn - Lugal Ki En - текст песни, слова, перевод, видео

Последний раз с таким упоением и восхищением слушал я только The Faceless с их дэткоровскими первыми альбомами, свежими и необычными. Всё больше дэткор становится условностью, к которой неизбежно примыкает brutal, technical и progressive, и в чистом своём виде для искушённого слушателя звучит крайне примитивно.

Впервые с Rings of Saturn я познакомился благодаря любопытству, вызванному тегом aliencore. Согласитесь, что, будучи даже небольшим любителем тегов, как я, мимо этого пройти просто не представляется возможным. Надо сказать, что группа после первого прослушивания целиком себя оправдала, но никак я не ожидал от них такого прорыва, каким является "Lugal Ki En".

У группы всегда был странный звук, излишне пиликающий и непривычный для среднестатистического уха. Особый колорит ему придавался за счёт искусственности, пластмассовости, если угодно. Работа над звуком нового альбома, судя по результатам, была проделана колоссальная; здесь вам и техникал, и элементы джента, и атмосферные вставки, и sci-fi-электроника, известная нам по многочисленным голливудским фильмам, и Азатот знает ещё что. Понимаю, что с творчеством Лавкрафта Rings of Saturn связаны посредственно, и что они эксплуатируют образ пришельцев преимущественно 20 века: летающие тарелки, гуманоидные существа, в то время как Лавкрафт обращается к образу древнейшему, но всё же та пустота, тот ужас и мрак, охватывающие нас при прослушивании "Lugal Ki En", весьма близки к лавкрафтовскому ужасу инопланетного вторжения жестоких и великих, архаических пришельцев-богов. Никакие горящие блюдца на ниточках из фильмов Эда Вуда-младшего не могут насмешкой заглушить этот парализующий ужас или хотя бы отвлечь нас.

Звук, как уже говорилось, превосходный. В противовес стремлению музыкантов к созданию живой музыки, Rings of Saturn делают мёртвую, холодную, искусственную. Гитары вылизаны настолько, что иногда ловишь себя на мысли, а не пользовались ли музыканты Guitar Pro, так как звучание доведено до крайней степени механичности, ходульности; оно не объёмное, не выпуклое, а плоское, как макет дерева, что безусловно придаёт общей атмосфере полное соответствие тематике инопланетного вторжения и порабощения человеческой цивилизации. Плавающие соло, свежие гармонии, сумасшедшие тремоло шестьдесят четвёртыми нотами, дробящимися, мелкой металлической крошкой сыплющимися на голову, поражают то своей атональностью, то мелодичностью. Чего никак не ожидаешь от такой группы, так это работы с чистым звуком, который безукоризненно инкрустирован в контекст происходящего.

Пришло время поговорить о самом интересном в "Lugal Ki En", о том, что поразило меня сегодня ночью (а альбом я слушал ночью в холодной квартире под тёплым одеялом). Кто-то может этого не услышать, но наличие этой фишки я могу подтвердить только собственным опытом. При прослушивании я опять вспомнил The Faceless, так как и у них в музыке прослеживается нечто инопланетное, космическое и страшное, и вот, что я заметил. Музыка "безликих" целостна, собрана в одно целое и гармоничное вещество из множества инструментов. У Rings of Saturn музыка раздроблена.

Ледяной ужас чёрного вакуума нагнетается именно благодаря остро почувствованной изолированности каждого инструмента. Сначала мне показалось, что виноваты атональные риффы и диссонансы, но после тщательного анализа я понял, что этого недостаточно. Мысль, что каждый инструмент по-своему одинок, что каждый инструмент записывался в страшно узком помещении под пытками, что музыканты никогда и не видели друг друга, а результаты их индивидуальной деятельности сведены кем-то другим, неизвестным и таинственным, приводят в восторг и дикий ужас! Представить эту изолированность и в то же время одновременное звучание, наверное, так же легко, как представить куб в четырёхмерном пространстве.

Единственным, что, по моему личному мнению, не вписывается в контекст альбома, так это кавер на Suicide Silence. Не являясь поклонником этой группы, я не имею ничего против неё и никого не хочу задеть, но после всех этих космических изысков и необычных ходов, эта композиция оказывается задавленной основной массой одиннадцати треков, и кроме примитивности самого обыкновенного дэткора, который в своём чистом виде годится лишь для фона, не может дать ничего больше. Для меня альбом заканчивается одиннадцатой инструментальной композицией с милым названием "The Heavens Have Fallen", вторая половина которой смело могла бы войти в саундтрек к игре "Космические рейнджеры" - так она легка и лаконична, атмосферна и спокойна.

Добро пожаловать в Холодный, Чёрный и Чужой Космос!

...---... ...---... ...---...

Никто не поможет!